구성적으로 빈틈없이 충실한 이 곡은 모차르트가 피아노 독주곡에서 다양한 시도를 보여주고 있음을 나타낸다.
완성도 높은 작품
1784년, 모차르트가 28세에 작곡한 이 작품은 많은 사랑을 받는 피아노곡으로 꼽힌다. 밝고 투명한 소나타 A장조(K.331)와 어머니가 돌아가신 해에 작곡된 비애감 넘치는 a단조의 소나타(K.310)와 더불어 가장 사랑 받는 작품 중 한 곡이다. 특히 이 곡은 c단조의 긴장된 분위기 속에서 구성적으로 짜임새 있는 특징을 보여, 음악적 완성도가 높은 작품으로 꼽힌다. 전형적인 소나타 형식으로 작곡된 1악장과 론도 형식의 느린 2악장, 그리고 변형된 론도 소나타 형식의 3악장이 한데 어우러져 완결성 있는 작품을 선보이고 있다. 이 곡은 제자였던 ‘테레제 폰 트라트너(Thérèse von Trattner)’에게 헌정되었는데, 트라트너의 남편은 모차르트가 머무르던 집의 주인이었으며, 이들 부부는 모차르트 아이들의 대부와 대모가 되기도 했다.
Mozart- Piano Sonata in C minor, K. 457
Pianist: Mitsuko Uchida
1악장 알레그로 몰토
소나타 형식으로 작곡된 1악장은 c단조의 긴장감 있는 제1주제로 시작된다. 유니슨으로 상행하며 코드를 연주하는 제1주제는 순차 하행하는 음형으로 이어진다. E♭장조의 경과구를 거쳐 이어지는 제2주제 역시 E♭장조의 선율이다. 긴장감 있는 제1주제와 대조적으로 더욱 선율적인 표현이 돋보이는 주제이다. 자유로운 패시지와 코데타를 지나 시작되는 발전부는 C장조의 제1주제 선율이며, 이어 f단조로 전조된 제1주제의 음형은 계속된 조바꿈을 통해 변화를 보여준다. 페르마타를 통한 휴지 이후 재현부가 시작되는데, 제1주제가 반복된 이후 새로운 음형이 등장해 변화를 보이다가 반복되는 재현부의 제2주제는 원조인 c단조로 연주된다. 이후 제1주제를 바탕으로 한 강한 아티큘레이션(articulation)의 코다로 곡이 끝난다.
2악장 아다지오
2악장은 E♭장조의 부드러운 주제로 시작되는데, 느린 악장임에도 불구하고 론도 형식으로 작곡되었다는 점이 다소 특이하다. 감미로운 주요 주제가 제시된 이후, B♭장조의 에피소드가 등장하는데 부드러운 움직임 속에서 꾸밈음이 선율을 장식하고 있다. 이후 주요 주제가 다시 등장하며, 두 번째로 제시되는 주요 주제는 앞의 선율을 부드럽게 장식하며 수식하고 있다. 두 번째 에피소드는 A♭장조의 선율로, 스케일 음형 이후 G♭장조로 반복되며, 아르페지오 패시지를 통해 다시 한 번 변화의 악상을 들려준다. 이후 세 번째로 등장하는 주요 주제는 꾸밈음을 이용하여 다시 한 번 선율을 장식한다. 부드러운 코다를 거쳐 조용하게 종결된다.
3악장 알레그로 아사이
피날레인 3악장은 론도와 소나타 형식이 결합된 형식으로 전개된다. c단조의 제1주제는 붙임줄을 통해 이어지는 선율이 강한 인상을 남기는 것으로, 페르마타가 있는 E♭장조의 선율은 부드럽게 시작되지만 점점 고조되며 긴장감이 커진다. 이어지는 제1주제는 f단조로 전개되며 에피소드가 시작되는데, 이 중간의 에피소드 부분은 f단조와 g단조, c단조로 이어지며 긴장감이 커진다. 제2주제가 이 에피소드에 사용되는 점이 특이하다. 다시 반복되는 제1주제는 c단조로 등장하며, 이어지는 에피소드는 중간의 에피소드에도 제시되었던 f단조로, 이것은 코다로 이어지며 곡을 마친다. 피날레를 특징짓는 론도의 빠른 전개와 곡을 더욱 짜임새 있게 만드는 소나타 형식이 결합되어 완결성 있는 악곡으로 작곡되었다.